月巴的文字淺讀易明，用字抵死，他不畏言承認自己是個咸濕仔(他未成年去影碟店租三級片)，有些文字用上粗口的俚語，或者這就是廣府文化的親切感。看電影，用什麼觀點看電影是其次，某程度上月巴稱不上是「影評人」，但他一定是影迷，而且是DIE HARD那種。這篇文章也不是評論他的著作，而是想帶出一些看法。月巴的文章介紹的是被失落、被遺忘的香港電影，有些電影被稱為是「垃圾」，不知從何時開始香港人自己也認為港片是「垃圾」。經歷過老翻時代，戲院蕭條，然後再看看廿年後的今日，香港電影的活力已經大不如前。不是合拍片的問題，而是整個社會與信心已經不再一樣。
當二、三十年後的今日還在看洪家班「食老本」時，更會懷念以前的動作片。如今要這班老人家再打，深怕弄傷老人家們，不講還以為香港是老人社會。當張家輝今日有如此成就既成導演又獲影帝時，再看回二千年的「爛身爛世」，什麼《娛樂之王》、《流氓師表》、化骨龍的角色通通都是市井粗俗。當在電視看到黎耀祥會記得《生化壽司》的「一樓黎架，搭LIFT啦」，或者是《慳錢家族》的縮骨阿哥。香港電影給人有種新不如舊的印象，最近網絡瘋傳劉天賜的一席話，內容是『香港怪現象⋯⋯未打開中國市場時！香港電影，電視，音樂可以打入全界華人市場！點解打開中國十幾億人市場反而香港電影，電視劇，音樂會玩完？Why? Why?』不是怪責合拍片，合拍片也有不少可能，只是本地的創作人一心想討好一面，有好些香港電影不是以香港為本位。另外是對於「本土」的宣傳手法，面對政治環境，電影也忽然「本土」，隨便講兩句「金句」、講一下「粗口」就叫自己做「香港電影」。但真正的香港電影並不是如此的狹隘。
睇舊戲，一面看到舊時的香港，舊時的明星、舊時的情懷。粵語片帶下來的「人人為我，我為人人」。看電影是很主觀的事，月巴的文字也是，他的文字沒加雕琢，而是看到他的直率。從前的少男情懷、少男懷春到有一點失落。說實話，他不配當上影評人，因為影評人在這個世代是很廉價的，而且是虛偽。所以，當一個可以講出內心感受的人會更勝影評人。再者今日影評已經是廉價的產物，有些網媒自詡良心，但所得一文也不分給供稿的博客。姣婆遇著脂粉客。再者是別以為別人為你寫影評就會得到回報，這個世界是醜陋的。月巴自己也經歷過當中的事，為他出版第一本電影著作的出版社至今已關門大吉。幸好手頭上有這本絕版作。影評人廉價的是為了討好電影發行而寫出「世紀佳作」的言詞，說實話寫作不應該如此。故此，個人比較喜歡有話直說的人，起碼不會說謊。
是影評廉價，是電影廉價。但廉價的文字藏著對老電影的愛、從《搣飛割凳》的集結到《浪漫月巴睇舊戲》到他最新的第三本《浪漫月巴睇Bloody》，一點一滴的看到他對電影的堅持，為何他要翻炒一些別人認為了垃圾的作品，會看到一個人如何將「垃圾」當寶。癲的月巴看了四十多次《一蚊雞保鏢》，有如小女孩看了四十多次《魔雪奇緣》一樣。他講到舊有香港的風貌，他從前去的波樓，我也曾經去過。有些電影很奇怪的，雖然陳果拍了一套紅VAN，本應對當中的場景很熟悉，但只感覺陌生。然後，當看到某一套電影出現小學校服，某一套電影在家門口拍攝，心裡面就感覺興奮。或者這就是對家的感情。有些電影不痛不癢，很平常，但看過會感到快樂。舊香港電影的模式也許有條方程式，但即使穿橋還是倍覺安心，這就是電影的魔力。
陳舊的電影，對於這個城市也可以是無價寶。有些人也許這輩子都是綠葉，但對於電影也許就是靈魂。假如香港人不去珍惜，不去保存舊記憶，不去學習前人的電影，那大家也沒救了。月巴的看舊戲雖然是本結集，雖然是遊戲文章，但讀過會發現原來咁都得。影評不需要科教上身、不需要寫千字文，但求大家樂一把。應該認真時認真，遊戲時遊戲。月巴用文字呵下你吱下你…..come on …..笑下啦香港人。
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